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Friday

At The Soundawn – Red Square: We Come In Waves (2008)

“Red Square: We Come In Waves” marca a estreia em longa duração dos Italianos At The Soundawn. O disco foi produzido por Riccardo Pasini, responsável por trabalhos de Ephel Duath, The Secret ou Slowmotion Apocalypse. Fusão de Hardcore e Emo, com alguns toques de Sludge, Post-Rock, algum Metal e até passagens ambientais e de Jazz, os 7 temas que o compõem marcam apenas 29 minutos no cronómetro. E não é necessário muito mais. A intensidade que marca este registo não seria fácil de digerir por um período de tempo mais prolongado. Pesado, intenso, denso, emotivo, negro. Estes são alguns dos adjectivos que podem descrever “Red Square”. Muito bom. As eclécticas influências vão desde Neurosis a Shai Hulud, passando por Isis ou até Radiohead. 70% http://www.atthesoundawn.com/ / www.myspace.com/atthesoundawn / http://www.lifeforcerecords.com/ / www.myspace.com/lifeforcerecords
RDS

Tuesday

Checksound #2 - Abril 2008

Já se encontra disponível o número 2 da revista online Checksound. Além do forte conteúdo fotográfico, incluem-se também muitas críticas a discos. Metal, Punk, Hardcore, Gótico são alguns dos estilos abrangidos. Uma especial atenção ao panorama nacional marca presença. Alguns dos reviews mais recentes do Fénix também se encontram por lá. É gratuita e o download pode ser feito neste link: http://www.checksound.eu/

Saturday

We Are The Damned – The Shape Of Hell To Come (2008) – Raging Planet Records

We Are The Damned inclui no line-up 4 (ex)elementos de bandas como From Now On, Painstruck, Devil In Me, Twentyinchburial e BlackSunrise. “The Shape Of Hell To Come” (quantas variações deste título já vimos?) é o disco de estreia produzido, misturado e masterizado pelo Dinamarquês Palle Schultz. Na nota de imprensa refere-se “são a personificação e o exemplo de música pesada sem compromissos nem clichés, um género desvalorizado em Portugal desde sempre”; “não cedendo a moralismos musicais a líricos”; “vontade inabalável e honesta de triunfar”; “fazendo dos WATD uma banda única em Portugal”; “premiado com um grammy… Palle Schultz”. O típico exagero de nota de imprensa. Não estou com isto já a dizer que a banda, ou o disco em revisão, são maus. Já lá vamos. Apenas estou a salientar o exagero a as frases chavão com que as bandas são apresentadas. Não é uma banda única. Clichés tem muitos. Demais até. Que sejam honestos naquilo que fazem e que tenham de triunfar, não ponho em causa. E em relação a “música pesada sem compromissos nem clichés, um género desvalorizado em Portugal desde sempre”, isso é perfeitamente discutível. É até pretensioso da parte da banda apresentar-se como o único caso do género em Portugal. Mais uma vez, exageros de nota de imprensa.
Agora, quanto à banda e ao disco propriamente ditos. 12 temas originais e uma versão de “Parasite” dos Kiss, fazem estes 55 minutos. Mescla de Thrash, Death, Hardcore, Punk, Sludge, Stoner e Hard Rock, entre outros subgéneros da música pesada. A excessiva fusão de géneros e a heterogeneidade apresentada em “The Shape Of Hell To Come” são demais para o seu próprio bem. Durante quase 1 hora de música podemos discernir influências tão diversas como Converge, Venom, Poison The Well, Arch Enemy, Misfits, Motorhead, Refused, Satyricon, Mastodon, Black Sabbath, Botch, Raised Fist ou High On Fire, entre muitos outros. A diversidade nos backgrounds dos elementos da banda, acredito.
Não é um mau disco, pelo contrário, tem até bastantes pontos positivos mas, como já referi, a sua heterogeneidade e o facto de ser algo derivativo não abonam em seu favor. Mesmo assim, muito acima daquilo que todos os dias vem de fora e de tudo aquilo que enche as famigeradas tabelas de venda. Prefiro 10 vezes esta proposta dos WATD do que toda a tabela de vendas Portuguesa. 65% www.myspace.com/wearethedamned / http://www.ragingplanet.pt/ / www.myspace.com/ragingplanetrecordsportugal
RDS

Thursday

Zero Tolerance #22 – Mar/Apr. 2008

Já se encontra disponível o novo número da revista Britânica Zero Tolerance. Este número 22, respeitante aos meses de Março e Abril, faz capa com os Suecos Meshuggah. Além da banda Sueca, a ZT #22 inclui Death Angel, Cavalera Conspiracy, Children Of Bodom, Bauhaus, Diamanda Galas, CCCC, Porcupine Tree, Dismember, Jarboe & Justin Broadrick, entre muito outros. As habituais críticas a CDs, DVDs, livros, jogos e as secções técnicas, ajudam a preencher as 128 páginas. Desta feita não temos direito a 1 CD bónus, mas sim a 2! Ao todo são 33 bandas / temas que incluem, entre outros, Meshuggah, Cavalera Conspiracy, Septic Flesh, Corporation 187, Aghast, Warpath, Destructor 666, Isole, Averse Sefira ou Dismember. O preço é de £3.30 (preço original, não sei ao certo em Euros, é só fazer o câmbio).
http://www.ztmag.com/
RDS

Tuesday

Ancient Ceremonies #14

Encontra-se já disponível o novo número da revista Portuguesa Ancient Ceremonies. Trata-se do número 14 (Janeiro – Março 2008) e inclui 100 páginas escritas em inglês recheadas de entrevistas e reportagens com Obituary, Mayhem, Dimmu Borgir, Marduk, Dodheimsgard, Immolation, Desaster, Loits, Facebreaker, Corpus Christii, Nastrond, Gwydion, Gris, October Falls, Demigod, Ars Manifestia, Locus Mortis, Emptiness, Pantokrator, Anterior, Devilish Impressions, After Forever, Janvs, Reverence, The Vision Bleak, Foscor e Alastor. Inclui também as habituais críticas a CDs, demos, DVD e concertos. Também parte integrante da revista é o habitual CD compilação que inclui 19 bandas / temas. Está disponível para download gratuito um ficheiro com a revista em pdf e um ficheiro com a revista e o CD compilação em mp3 (128kbps). Mais informações e download em: http://www.ancientceremonies.com/

Friday

Estradasphere - Fantasy Impromptu (DVD 07) (The End Records)

Estradasphere – Palace Of Mirrors Live (DVD 2007) – The End Records

Novo lançamento para os Norteamericanos Estradaphere e o segundo desde que estão na The End. Trata-se de um DVD que inclui uma actuação de cerca de 78 minutos de duração, com um set-list de temas originais da banda, uma actuação de abertura na qual interpretaram apenas versões e ainda como bónus um curto documentário de 20 minutos. Em cerca de 1 hora os Estradasphere transformaram ao seu universo temas tão díspares de nomes como Nino Rota, Bernard Hermann, Camille Saint-Saëns, Frédéric Chopin, Bud Powell, Sam Cooke And The Soul Stirrers, além de uma peça original. A música dos Estradaphere é, já por si, ecléctica, e as versões ainda acentuam mais essa vertente do seu trabalho. Depois, os originais, cerca de 1 hora e 18 minutos de uma fusão de Rock, Progressivo, Metal, Jazz, Bebop, clássica, Gospel, world music, surf, bandas sonoras de desenhos animados, entre outros. Tudo serve para apimentar a coisa. Como se isso não bastasse, utilizam mil e um instrumentos para executarem a sua música: violino, contrabaixo, acordeão, trompete, órgão, guitarra, bateria, tsugaru, shamisen, teclas, etc. Além dos 6 músicos, as actuações contaram com os préstimos de um projeccionista, criando um espectáculo multimédia, com variadíssimas projecções a acompanhar a música. Como é descrito na nota de imprensa, este DVD é um épico de psychedelic-sci-fi-gypsy-metal-jazz, chegando a banda em pontos até, a criar subgéneros como Bulgarian Surf, Romanian Gypsy-Metal e Spaghetti Eastern. Para quem já conhece, já sabe o que esperar. Para quem não conhece, vale a pena conferir.
Para fãs da banda, John Zorn e seus projectos, Mike Patton e seus projectos, Secret Chiefs 3, Fanfare Ciocarlia, Melt Banana e material das editoras Tzadik e da Ipecac. 80% http://www.estradaphere.com/ / www.myspace.com/estradasphere / http://www.theendrecords.com/
RDS

Chamber Spins 3 – S/T (Demo 2007) – Edição de Autor

Demo de estreia dos Portugueses CS3. Inclui 4 temas de fusão Thrash com Hardcore e algum Rap old-school e Funk Rock à mistura. Por uma estranha coincidência o CD atinge os 13m13s de duração (há supersticiosos por aí?). As influências são tão díspares como Faith No More, Metallica, Living Colour, Suicidal Tendencies, Infectious Grooves, N.W.A., Cypress Hill, Helmet, Dub War, Biohazard, At The Drive-In, Refused ou o material da banda sonora de “Judgement Night”. Há aqui algumas ideias boas e o resultado final agrada-me, não soando tão “xunga” como poderia parecer à primeira. É bem potente, agressivo, tem muito groove e alguma melodia. Nota-se alguma falta de experiência musical mas isso vai ao sítio com o tempo. A garra e a atitude certa estão lá. Além disso, a crueza própria de uma banda jovem, ainda em fase inicial de garagem, dá um certo carisma à gravação. Aguarda-se novo trabalho com material superior e com uma gravação mais profissional. Capacidades para isso estão já demonstradas nesta demonstração! 70% www.myspace.com/chamberspins3music
RDS

Tuesday

Dinosaur + Powersource

Uma mensagem do caro amigo Dico:
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Caros amigos,
Informo-os de que na minha página MySpace, localizada em http://www.myspace.com/dico_metal_incandescente, encontram para download gratuito alguns registos que gravei com os Dinosaur e Powersource, que incluem fotos e artigos de imprensa. Estão igualmente disponíveis outros trabalhos em que participei.
Um abraço,
DicoDinosaur

Monday

V/A - "Círculo De Fogo #4 Melomania" (2008)

V/A - "CÍRCULO DE FOGO #4 MELOMANIA"
download + info @ http://www.circulodefogo.com/
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data de edição: 04/02/2008
[metal rock punk hardcore gothic prog]
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Visitem http://www.circulodefogo.com/ e façam o download (gratuito & autorizado) da e-compilação "CÍRCULO DE FOGO #4 MELOMANIA". Contém 18 bandas portuguesas, direccionadas para as várias tribos do metal, do rock, do punk, do hardcore, do gótico e do progressivo: Anti-Clockwise, [Before The Rain], DawnRider, ForGodsFake, Guernica Havoc, Holocausto Canibal, In Solitude, Malevolence, Profusions, Rebellion, Reptile, Simbiose, Teia, The AllStar Project, Thee Orakle, The No-Counts Doctrine Of Mayhem, The Sorcerer, WinterMoon.

Outras e-compilações disponíveis @ http://www.circulodefogo.com/:

"CÍRCULO DE FOGO #1 ATAQUE": Angriff, Assacínicos, AtlantheA, Azagatel, Barafunda Total, Decreto 77, Dr. Salazar, EnChanTya, Ho-Chi-Minh, Hyubris, Mindfeeder, Process Of Guilt, Raw Decimating Brutality, Sanctus Nosferatu, Tantra, The Ransack, TwentyInchBurial, Web.

"CÍRCULO DE FOGO #2 RITUAL": Alkateya, Bizarra Locomotiva, Colisão Frontal, Decayed, Defying Control, [F.E.V.E.R.], Filii Nigrantium Infernalium, Mata-Ratos, Men Eater, Obscenus, Prophecy Of Death, Shadowsphere, Tara Perdida, The SymphOnyx, Timeless, Underneath, Urban Tales, We Were Wolves.

"CÍRCULO DE FOGO #3 PULSAR": Assemblent, BlackSunRise, Bulldozer, BudHi, Drakkar, Dr. Zilch, Ethereal, Forgotten Suns, Millennium, Morbid Death, Namek, Painted Black, Prison Flag, Skypho, The Fire, Theriomorphic, Vittrah, WitchBreed.

Light Pupil Dilate – Snake Wine (2008) – Lifeforce Records

LPD é um power trio Norteamericano e este é o seu segundo trabalho, após a estreia “Cascades” em 2003 (auto-produzido e editação de autor). A sonoridade dos LPD vai beber a diversas fontes: a vertente mais tradicional do Metal (Sepultura, Slayer), a mais moderna (Mastodon, High On Fire, The Ocean), Rock Progressivo (King Crimson, Yes), Rock alternativo Norteamericano dos 90s (Jesus Lizard, Fugazi, Man Or Astroman?), Rock / Metal instrumental e técnico (Dysrhythmia, Don Caballero, Ahleuchatistas), Punk melódico (Hot Water Music), Punk mais tradicional (NoMeansNo) ou Hardcore (Converge, Botch). Esta amálgama de nomes e estilos pode dar a entender que a música dos LPD é demasiado heterogénea para o seu prórpio bem. Pois as estão enganados. A banda consegue criar uma sonoridade homogénea neste “Snake Wine”, oferecendo-nos 9 temas que nos conseguem manter atentos do iníco ao fim do disco. Uma espécie de post-punk meets tech-metal mas com uma atitude bem Rock ’n’ Roll. A produção está irrepreensível e ficou a cargo da própria banda em parceria com Matt Washburn (Mastodon, Norma Jean). Uma boa surpresa estes Light Pupil Dilate. Só não leva mais pontos por alguma colagem excessiva a Mastodon. 90% www.myspace.com/lightpupildilate / http://www.lifeforcerecords.com/
RDS

Thursday

Tourettes – Treason Songs (2007) – Armageddon Music

Quando ví a capa deste “Treason Songs” (fantástica!) fiquei logo intrigado sobre o conteúdo do CD. Já tinha ouvido um tema promocional do anterior disco ”Sicksense” (chamavam-se ainda Tourettes Syndrome) e tinha-me chamado a atenção. Não sei se o disco era assim tão bom quanto parecia pela amostra, nunca o cheguei a ouvir todo. Tirei este novo disco da capa promocional. Coloquei no leitor. Carreguei no play. A introdução prometia. A seguir, a pura desilusão. Os Australianos Tourettes (o nome também não ajuda muito) fazem uma mistura esquisita de Death Metal com grooves à la Lamb Of God, toques de Pantera e vocalizações à la Arch Enemy em contraste com vozes limpas mais Heavy Metal. Para ajudar à confusão, há por aqui algumas influências de Grunge (!), Death melódico Sueco e até trejeitos de Metal Progressivo / Avantgarde. Uma verdadeira caldeirada de estilos! A produção também não ajuda muito, tendo o som ficado demasiado crú para o seu próprio bem. Um disco demasiado heterogéneo, de uma banda que ainda não conseguiu assimilar devidamente todos os seus gostos e influências. Faltava-lhes ainda alguma garagem, maquetes e rodagens ao vivo para ganhar experiência, para poder criar algo de consistente e próprio. Este disco não tem capacidade para fazer frente aos milhares de discos de Metal que são lançados hoje em dia. Actualmente qualquer banda consegue gravar e editar um disco facilmente, sem ter que passar pelo penoso (mas gratificante) circuito Underground, como outrora o fizeram as grandes bandas de hoje. Sinais dos tempos. Aguardemos por algum amadurecimento de Tourettes e um terceiro disco muito melhor. Isto é, se conseguirem sobreviver na selva que é a indústria musical hoje em dia! 40% http://www.tourettes.com.au/ / www.myspace.com/tourettessf4l / http://www.armageddonmusic.de/
RDS

Distribuido em Portugal por Compact Records: http://www.compactrecords.com/

Monday

Zero Tolerance # 021 – Jan/Feb 2008

Já está disponível nos escaparates o novo número da revista Britânica Zero Tolerance. A capa deste #21 é feita com os míticos Hellhammer. Justificação para isto é a reedição das suas demos em CD e a inclusão de uma conversa com Tom Gabriel Fisher sobre a mítica banda Suiça. Nas 128 páginas que compõem a revista incluem-se entrevistas e artigos a bandas como Deicide, Hate Eternal, Forefather, Alestorm, Rotten Sound, Hate, Draconian, Devilish Impressions, Vesania, Electric Wizard, Earth, Dillinger Escape Plan, Black Dahlia Murder, Ted Maul, entre outros; artigos sobre o Metal Irlandês (passado, presente, futuro), o Black Metal mais Underground, a falecida Wendy O Williams e uma previsão de 2008; assim como as habituais críticas a CDs, DVDs, concertos, etc. Como habitual, temos ainda direito a um CD gratuito. Nesta nova rodela prateada podemos destacar Rotten Sound, Asesino, Hate, Devilish Impressions, Hellhammer, Forefather, Biomecyhanical, Draconian, To-Mera e Alestorm, num total de 16 bandas/temas.
Para mais informações: http://www.ztmag.com/

Wednesday

The Arcane Order - In The Wake Of Collisions (2008) - Metal Blade

No início do ano irá ver a luz do dia o segundo trabalho dos Dinamarqueses The Arcane Order. “In The Wake Of Collisions” não tem tanta melodia como o anterior “The Machinery Of Oblivon” (2006, Metal Blade), sendo mais pesado, brutal, agreste e rápido. A produção, essa, é que ficou muito aquém daquilo que foi feito na estreia. Não é que esteja com um som mau, mas o som ficou mais abafado e sujo, não havendo uma distinção de instrumentos tão perfeita como no anterior disco. Como o produtor foi o mesmo, o Dinamarquês Jacob Hansen, parece-me ser então uma tentativa deliberada de tornar a sua música mais pesada. Não aprecio este tanto como “The Machinery Of Oblivion”, mas talvez esteja a ser influenciado pela diferença na produção. Mesmo assim lá vou ouvindo e descobrindo alguns pontos de interesse. Pode ser que com o tempo me agrade ainda mais. Para quem não conhece a orientação musical dos The Arcane Order, pode-se dizer que os riffs, batidas e som estão numa linha moderna (leia-se nova escola), explorando-se ainda alguns samplers e electrónica para criar ambientes épicos mas frios, mecânicos e futuristas. A banda tem muito groove mas sempre alternado com muita brutalidade (com recurso inclusive a blastbeats), sendo tudo isto complementado por uma voz rasgada. Fãs de nomes como Strapping Young Lad, Red Harvest, Darkane, Soilwork (antigo), Raunchy, Mnemic ou Scar Symmetry têm aqui um verdadeiro festim. 70% http://www.metalblade.de/ / http://www.thearcaneorder.net/
RDS

Sunday

Compilação Irmandade Metálica Vol.1

Primeira compilação do fórum nacional Irmandade Metálica. Esta compilação é composta apenas por bandas que estão inscritas no forum. A compilação é gratuita e é composta por 33 bandas Portuguesas dos mais variados subgéneros do Metal.


Irmandade Metalica (Forum): http://www.irmandademetalica.com/

Wednesday

The Ocean - Interview

1 – The Ocean (origin and meaning of the band’s name, short bio with highlights, discography, etc):
We are a band, or: collective, from Berlin, Germany. There is no precise »origin« of our name; the term just came up one day. First we hesitated to use it because it seemed a little too simplistic (thus inappropriate of our musical style). But then we realized that truly ingenious things are inevitably simple – so we decided to stick to it. What's great about the name is that there's not the meaning. It has so many facets and evokes so many different associations – from the origin of all life to the end of it; from a calm, peaceful sunset scenery to a devastating hurricane.
The whole thing started back in 2000. Robin had just moved to Berlin with a bunch of songs on a four-track Minidisc recorder and started looking for people to form a band. It took about two years and forty musicians until a stable line-up was established and first live shows could be made. In 2003, we signed to Make My Day Records and released our first (official) record Fogdiver. The next year, Fluxion came out, which saw the introduction of vocals and big-scale orchestrations including classical instruments such as cellos, flutes and trombones. The project soon got too big for Make My Day, so we signed with Metal Blade instead, releasing Aeolian in 2005 and Precambrian in 2007.

2 – “Precambrian” (writing & recording process):
Most of the basic ideas developed during an Australia trip Robin did in summer 2005, and in the Berlin winter that followed. Actually, Robin conceived quite a lot of the material on a four-string guitar on beaches and in hostel rooms on his trip. Back in Berlin, he elaborated them further; but since we were on tour for four months in 2006 and Robin recorded an album with another band of his, he didn't have the time to work on the Precambrian material until late 2006. In April 2007, we went to northern Finland for three weeks in order to record drums and the basic guitar tracks in a barn in the middle of nowhere. Everything else we recorded at home in our Oceanland studios, as we have done ever since, with some of our guest vocalists cut their tracks at their respective places in the U.S., the Netherlands, Belgium, and Sweden. Finally, we had the whole thing mixed in New York City and mastered in Cambridge, MA. There are 26 musicians playing on the album, so you get the idea. To manage this massive polyphony, to handle the huge amount of tracks and still keep the song focused and work out its essence, its core, was the biggest challenge we have ever taken.

3 – “Hadean / Archaean” VS “Proterozoic”:
The Precambrian was the first chapter in the evolution of planet earth, its beginning is set to about 4,5 billion years before now. Geologists subdivide the Precambrian into 2 or 3 eras, Hadean / Archaean and Proterozoic, and in the case of our album, the 2 discs carry these names. These eras are further subdivided into geological periods, which function as song-titles here. So the whole concept evolves around the early days of mother earth, which was then a terrifying place devoid of life and reigned by sulfur and red-glowing streams of lava... During the Proterozoic, the earth started to cool down a little bit and the atmosphere started to build, and first simple forms of life prang up. All this is reflected in the music: The Hadean / Archaean part of the disc is raw and brutal, continuing where 'Aeolian' left off, with a basic instrumentation of drums, bass, guitars and vocals. The Proterozoic part of the disc is much more multi-layered and complex, more mellow and vast, still crushing and heavy for the most part, but with plenty of atmospheric moments that give the listener space to breathe in between the eruptions.

4 – Lyrics (influences, themes, messages) and the main lyrical concept of this record:
The Precambrian was a time before life on earth. Apparently, it doesn't make much sense to write about nothing but rocks and volcanic euprions, so we did not stick to the album theme in an overly strict way. There are still certain references and metaphors going back to the Precambrian theme, but the lyrics essentially address human issues.
There isn't the overall lyrical concept on the album, but what ties everything together are Lautréamont's Chants of Maldoror, which is certainly the biggest lyrical influence on this album. The Chants are so full of spite, passion, dark irony and profound hatred of man and his virtues, so to speak, that we realized our album could be kind of a soundtrack to them. So it was only natural to try and fit some of those blasphemous words onto the music, and we ended up having two songs exclusively employing entire passages of the Chants: »Mesoarchaean« and »Neoarchaean,« both on »Hadean/Archaean.« There are more parts here and there and in addition, the booklet of »Proterozoic« is interspersed with quotes from the Chants, some of them using great oceanic imagery: »You will not in my last hours, find me surrounded by priests. I want to die lulled by the waves of the stormy sea.«
But it's not just Lautréamont; the song »Mesoarchaean,« for example, is actually a poem by Baudelaire. Nietzsche's »Untimely Meditations II« have left their mark on the song »Rhyacian«, and the song »De Profundis« is a poem by Georg Trakl.

5 – Album frontcover / artwork (who, why, meaning, …):
The cover depicts magmatic bubbles, black lava printed in UV gloss on a lavish digipak with physically cut-out diecut holes, through which you see the booklets shining through, with more images of black volcanic rock, creating the impression of depth. When you slide out the booklets, you see red glowing lava shining thorugh those diecut holes.
The artwork was done by Martin Kvamme, once again. Working with Martin is simply amazing. He is such a creative and talented artist, I guess there's nobody else like him out there. He perfectly understands where we're coming from and does his best to satisfy us, and realize his own artistic vision at the same time. We admire all of his works, and what we really like about him is that he doesn't have one particular style. He is extremely versatile and can do everything and adapt to a concept and really push it and develop it. You never know what to expect when you work with him, but we have ben very pleasantly surprised every time. As always, we wanted the artwork to reflect the overall atmosphere of our music. And after the great job Martin had done on Aeolian, it was only natural to ask him again.

6 – Musicians / Guest Musicians (26!):
Yeah, there's a huge number of guest musicians on our album. For example, we've got Tomas Hallbom from Breach again, singing a duett with Rene Nocon, an singer rather unknown outside of Berlin, on »Stenian.« Then there is Nate Newton of Converge appearing on two of the »Hadean/Archaean« tracks. There is Caleb Scofield of Cave In on the track »Orosirian,« together with our new main vocalist Mike Pilat. There is Eric Kalsbeek of Textures singing the song »Mesoarchaean.« We also had the honor to work with pro-musicians from the Berlin Philharmonic Orchestra.

7 – Musical and other kind of influences:
The range of musical influences among our band members is pretty wide. We do have some common denominators, though, such as Breach, Refused, Neurosis, Meshuggah, or Godspeed You! Black Emperor. Apart from that, you can find pretty much everything in the band: we've got fans of Old-school Hardcore, Dub, Black Metal, Electronica, Classical music, Grindcore, etc.
And then there's a couple of non-musical influences as well. We've talked about the French symbolists already, or two of them; then there's people like Edgar Allan Poe for example, whose »The City in the Sea« was the basis of our song by the same title; then there's our »Austerity«, which was inspired by Bertolt Brecht (both songs off Aeolian). Surrealist poetry also had quite an impact on our lyrics. The works of Andre Breton might be the basis for our next album, but we'll see...

8 – Metal Blade Records:
The cooperation with Metal Blade started after we parted ways with our previous label. We checked out a couple of alternatives, talked to people here and there, and went for Metal Blade, whose offer was by far the most interesting one. And we don't regret it; Metal Blade has been supporting us ever since and never tried to encroach in our artistic freedom. They have never interfered with our recording processes or otherwise tried to take control over where the whole project is going.

9 – Tour to promote the record:
We've just returned from a European tour with Intronaut, which was awesome, and we'll be on tour again in March with Rotten Sound and Victims, which is gonna be a great package; hands down the most unusual one we've been part of so far. After that we will play a week of headliner shows in France and then go to Eastern Europe including Greece and Russia, before going to the US in May. We will spend the better part of 2008 on the road.

10 – Final Message:
Never forget that Precambrian is just one of five albums we've put out so far. Check out the other ones too, Fogdiver for example, to get an idea of the entire range of what The Ocean is capable of!
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Questions: RDS
Answers: Nils (visuals)
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Metal Blade: www.metalblade.de

Friday

Neaera - Interview

Neaera (meaning of the name, short bio, discography, highlights, …):
Neaera is a whore in Greek History. She was slaved and gained her freedom after a while. That’s the short version.
We chose the name because it looks cool and the dramatic story behind it is a good background for our critical lyrics and brutal sound.
We founded in 2003 and released 3 albums. The Rising Tide Of Oblivion, Let The Tempest Come, Armamentarium.
We did a lot of shows and tours within the last three years. We toured with Bands like As I Lay Dying, Kataklysm or Caliban and played some cool festivals like Wacken and With Full Force.
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“Armamentarium” (rehearsing / writing process, recording process, label, …):
We wrote the album within a couple of months. The songs are written by the two guitarists Tobi and Stefan and the drummer Sebastian. We usually meet in the rehearsal room once a week and jam around with some ideas the guitarists come up with.
The lyrics are written by our singer Benny, Stefan and Benjamin our bass player.
We recorded Armamentarium again in the Danish Hansen Studios.
Jacob the producer did a great job on our last Album, so we decided to work with him again. Benny our singer recorded the voice together with our friend Ali Dietz from Heaven Shall Burn in the Rape of Harmonies Studios in Germany.
This is our third album on Metal Blade records.
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Lyrics (influences, subjects, ideas, messages, …):
The lyrics criticize mostly social and political aspects of the world today.
We have also a few personal texts dealing with inner conflicts and grief and the individual problems of our time.
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Album frontcover / artwork (who, why, meaning, …):
The entire artwork and cover was done by the great Norwegian artist Terje.
It expresses the social isolation of the individual. A topic stressed for example in the Title Track Armamentarium.
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Live tour to promote the new record:
We already did a German and south European tour to play the new songs and promote the new album. Both went great and showed us the live potential of the new songs.
It`s amazing to see that after such a short while people sing along with the new stuff.
Musical (and other) influences:
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On Armamentarium we decided to slow down the tempo a bit and add more groove.
I think Bolt Thrower or Morbid Angel was an important influence on that one.
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Metalcore / Deathcore. Your opinion:
Decide yourselves! I don`t know. Is this important? And ain`t that the same?
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Final Message:
Thanks for your interest. Stay brutal!
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Questions: RDS
Answers: Sebastian (drums)
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Zero Tolerance #20 – Nov/Dec 07 (Magazine)

Chegou-me às mãos esta semana o novo número da revista Britânica Zero Tolerance. Em termos gerais, a ZT orienta o seu trabalho para o Metal extremo nas suas mais variadas vertentes: Death, Black, Grind. Há ainda ocasionais passagens pelo Thrash, Doom e Sludge, e algum material nas linhas Crust, Industrial e Dark Folk. Inclui as habituais notícias, entrevistas, reportagens, críticas a discos / vídeos / jogos / concertos, algumas secções temáticas (p.ex. arte, cinema ou uma secção para músicos) e um CD gratuito. Tem muito boa apresentação, material bem escrito, muito humor à mistura. Ao todo são 128 páginas a cores recheadas de material das vertentes mais extremas do Metal e não só.
Quanto a este número em particular, passo a identificar o seu conteúdo. A capa é feita com as Japonesas Gallhammer, as quais são incluídas numa reportagem acerca do papel das mulheres na música extrema (com a participação da ex-Swans Jarboe). Outra reportagem aqui incluída é sobre a questão dos downloads na Internet. Bandas aqui entrevistadas são Impaled Nazarene, Primordial, Bestial Mockery, Anaal Nathrakh, Nordvargr, High On Fire, Down, Exodus, Severe Torture, entre outras. Realço ainda uma secção habitual da revista intitulada “Beneath The Remains”, a qual neste número é dedicada ao Crust Japonês.
No CD incluem-se 17 temas que oscilam entre os géneros acima mencionados. Algumas das bandas incluídas são Severe Torture, Vesania, Helrunar, October File, Exodus., Agnostic Front, Soilwork, DAM, Hangman’s Chair ou Gallhammer.
Há umas semanas atrás vi esta revista (era o número anterior) à venda numa papelaria / tabacaria perto de casa. A ZT é, portanto, distribuída e vendida em Portugal. Para fãs de música extrema. O preço? £3.20. Em Euros é que não sei, mas deve andar nos 7 Euros.
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RDS

Tuesday

The Ocean – Precambrian (Proterozoic) (2007) – Metal Blade

“Precambrian” é o sucessor do disco de 2005 “Aeolian”. Este novo trabalho é duplo, contendo um MCD de cerca de 22 minutos sub-intitulado “Hadean / Archaean” e um segundo disco de 62 minutos sub-intitulado “Proterozoic”. Infelizmente, apenas tenho acesso ao segundo disco, pois os promocionais enviados pela Metal Blade apenas incluem esta “segunda parte” do álbum.
O colectivo Alemão continua a explorar a sua característica visão artística da música. Além de todos os músicos envolvidos no projecto, há ainda espaço para participações especiais de elementos de bandas como Converge, Old Man Gloom, Cave In, Integrity, Breach, Textures, etc, e ainda membros da Berlin Philharmonic Orchestra, num total de 26 músicos! Guitarra, baixo, bateria, percussões, vozes, violino, violoncelo, saxofone, piano e outros instrumentos marcam a sua presença. Uma faixa como “Rhyacian / Untimely Meditations" chega a ter 84 pistas diferentes na mistura! Além disso, ao vivo apresentam também um arrojado conceito visual a acompanhar a performance musical.
O estilo continua o mesmo dos álbuns anteriores, fusão de Metal, Hardcore, Sludge, Doom e ambientes cinemáticos. Depois da dupla “Fluxion” / “Aeolian”, estes surgem com um duplo disco baseado no período Precâmbrico e nas suas distintas fases, estando as faixas divididas em 5 eras, com os períodos subordinados a serem encarnados pelas diversas faixas do disco. Em termos líricos o disco foi influenciado pelo autor Franco-Brasileiro Proto-Surrealista Lautréamont e a sua obra “Cantos de Maldoror”.
O “artwork” é, mais uma vez, obra de Martin Kvamme, conhecido pelo seu trabalho com os trabalhos dos projectos de Mike Patton (Fântomas, Tomahawk, Patton/Kaada) e do anterior “Aeolian”.
Mais uma obra do colectivo The Ocean que conjuga inúmeros elementos e que tem de ser absorvida como um todo: música, letras, capa, imagens, passagens literárias, etc. Tenho de adquirir o trabalho na sua globalidade (como já referi, o promocional apenas inclui o 2º disco e nada de capa e livrete) para o poder apreciar na sua plenitude. Para já, esta “amostra” já me deixou a salivar pelo resto! Mais uma etapa que irá agradar aos seus fãs e apreciadores de nomes como Isis, Neurosis, Cave In, Cult Of Luna, Botch, Old Man Gloom, Coalesce e até David Lynch. 85% http://www.metalblade.de/ / www.theoceancollective.com

RDS