Hoofmark "Stoick Winds" CD (Ultraje, 2017)

Hoofmark é um projecto de onda “one-man lo-fi Black Metal”. Só isto já é suficiente para alguns o proclamarem como “trve”, enquanto para outros é motivo para arrumar de lado e não voltar a pensar no assunto. Nuno Ramos é o homem por detrás deste projecto e “Stoick Winds” é o primeiro disco de longa duração. Originalmente lançado no ano passado apenas em formato cassete e digital, vê agora uma edição oficial em CD. Deveria confessar que, dos dois grupos atrás mencionados, eu pertenço ao segundo. O que me assusta nessas “one man band” de Black Metal é a ineptidão dos “músicos”, falta de produção disfarçada de trve (gravações caseiras são baratas) e a escassez de ideias. Não é o caso de Hoofmark, pois nota-se que estamos a lidar com um músico capaz, com as suas notórias influências, sem dúvida, mas com boas ideias, concretizadas da melhor maneira. Embora não seja um nome que irei seguir com afinco no futuro, não me desagradou o que ouvi. Há pontos que me agradam e outros que desagradam mas, como qualquer outra crítica musical, isto é apenas uma opinião pessoal e não a verdade absoluta. Como se costuma dizer, gostos não se discutem. Se é a vossa onda, experimentem e poderão gostar. Eu ouço ideias interessantes, tal como a influência de Metal épico dos 80s, algum Doom tradicional, Anarcho Punk britânico e inclusive algum Country e Blues. Para terem uma ideia, as influências são tão diversas como Bathory, Motorhead, Amebix, Manilla Road, Darkthrone, Primordial ou Johnny Cash. A voz é que falha de vez em quando e me faz alguma confusão (principalmente nas partes mais limpas / épicas). Se o Nuno transformar isto numa banda completa (e com um vocalista diferente), a coisa talvez se transforme em algo digno de relevo. Para já ficamos com a potencialidade (que não lhe falta). RDS 65%

https://www.facebook.com/ultrajept
https://www.facebook.com/hoofmarkofficial
https://ultraje.bandcamp.com/album/stoic-winds

Fénix #1026 – 10 / March / 2013 - Playlist

·         Sacred Gate – Burning Wings – When Eternity Ends (Metal on Metal, 2012)
·         Heathendoom – Alternate Sickness – The Symbolist (Metal on Metal, 2010)
·         Wishdoom – Zeus The Thunderer – Helepolis (Metal on Metal, 2011)
·         Heretic – Child Of War – A Time Of Crisis (Metal on Metal, 2012)
·         Trail Of Murder – Nightmares I Stole – Shades Of Art (Metal Heaven, 2012)
·         Mortalicum – Devil’s Hand – The Endtime Prophecy (Metal on Metal, 2012)
·         Inquisição – Burn You Down – Reborn (Metal Soldiers, 2010)
·         M.Ill.Ion – Hell’s Gate – Sane And Insanity (Metal Heaven, 2011)
·         Alta Tensão – Rock Batalha – Metalmorfose (1985 / Metal Soldiers, 2011)
·         Slippery – Two Young Heart – First Blow (Self Released, 2012)
·         Metal Pesado – Invasores – Metal Pesado (Metal Soldiers, 2011)
·         White Widdow – Strangers In The Night – Serenade (AOR Heaven, 2011)
·         Stress – Não Desista – Flor Atômica (1985 / Metal Soldiers, 2010)
·         Vertigo Steps – Zeppelin On Fire – Surface / Light (Ethereal Sound Works, 2012)
·         Thee Orakle – Winter Threat – Smooth Comforts False (Ethereal Sound Works, 2012)
·         Mangrove – Time Of Sorrow – Endless Skies (Transubstans, 2009)
·         Abramis Brama – Vägskäl – Smakar Söndag (Transubstans, 2009)
·         Samsara Blues Experiment – Army Of Ignorance – Long Distance Trip (World In Sound, 2010)
·         (Highlight) Seamount – Just For Fantasy – Earthmother (The Church Within, 2012)
·         Moonless – Devil’s Tool – Calling All Demons (Doomentia, 2012)
·         Family – The Wonder Years – Portrait (Pelagic, 2012)
·         Khoma – Winter Came Up – All Erodes (Pelagic, 2012)
·         Earthship – Catharsis – Iron Chest (Pelagic, 2012)
·         Abraham – The Great Dismemberment – The Serpent, The Prophet & The Whore (Pelagic, 2012)
·         Horn Of The Rhino – Awaken Horror Of Tuur – Grengus (Doomentia, 2012)
·         Collision – Dose Of Death – A Healthy Dose Of Death (Hammerheart, 2012)
·         Gorerotted – Mutilated In Minutes, Severed In Seconds – Mutilated In Minutes (2000 / Hammerheart, 2012)
·         Phobia – Atrocious Atrocity – Remnants Of Filth (Willowtip / Hammerheart, 2012)
·         (Highlight) Lord Of The Grave – 00/15 – Green Vapour (The Church Within, 2012)
·         Vile – Prophetical Betrayal – Metamorphosis (Willowtip / Hammerheart, 2012)

Skelator - Interview October 2012

1.         First of all, can you guide us into the world of Skelator, when did you start the band, releases, important live shows and significant line–up changes?

- Me and my best friend Max started the idea of the band when were young teenagers getting into Metallica. At first we wanted to write songs about politics, war and religion because we were both raised under socialist ideals. But later when we heard Slayer and Iron Maiden we decided to write songs that would paint a picture in your mind and let you make up your own story to them. I met Pat Seick in high school and he had been drumming for a few years at that point so we thought we'd have a go at it and see what could be done. We wrote some pretty awesome but really shitty thrash metal songs and played all over San Diego spreading the blood of posers everywhere. Later we had a falling out and then we went trough a whirlwind of new members until Pat came back and we had Jesse and Rah in the band in 2004.

 

Thus began the second era of Skelator “The Time of the Sword Rulers”. We had been listening to Manowar for a long time at that point and we wanted to go for a more epic sound. We recorded the “Swords” EP in the Winter of 2004/05 and began to send it out to the European labels/press and got some pretty cool reviews here and there. In 2005 the “Swords” EP was nominated as the best Hard Rock/Metal album by the San Diego Music Awards. During our first tour we started writing more songs for our next release “The Gore of War”. This was a split album with our friends GutRot. A lot of people did not understand why we did a split with a Death Metal band but honestly we did it to promote not only the San Diego metal scene but to promote diversity in the global metal scene entirely. Then in 2005 Patrick left to Olympia, Washington to finish his college degree. Robbie moved up to Seattle, Washington 6 months later and then I followed 6 months after that when Pat was done with school and living in the same place as Robbie. But in between all that we played one final show with Helstar and Agent Steel at the Burning Star Festival in San Diego.

The third era of Skelator goes through even more members than I even want to recollect, but we did get to opening up for bands like Slough Feg, Doomsword, Zandelle, Thor, Rotting Christ, Mantic Ritual, Hatchet and Witchaven. Patrick left the band in 2007 but to come back to the band in 2010 when we needed him the most...

The fourth era is where we are today with a band of hardened metal warriors. “Death to All Nations” was our first album to really penetrate the international market and the first album where we had found our true sound and not just rip off our heroes. “Agents of Power” was another leap beyond that and the response has been amazing from both our fans and the press around the world. In this era we got to open up for bands like Primal Fear, Accept, Symphony X, Anvil and Rhapsody of Fire.

2.         How did the collaboration with Italy’s Metal On Metal take place and how is it going so far?

- In 2007 we played at the Swordbrothers Festival in Germany. After our set Jowita came to us saying that she and her husband were starting a new label (Metal on Metal) and that they were interested in signing us. We decided to take it and they have treated us very well since. If it wasn't for them our album not be available in many shops and mailorders, as well as on iTunes, Spotify, Zune, Amazon MP3 and countless other official digital distribution centers.

3.         The new album “Agents Of Power” was just released. Tell us a little bit about the whole process (composing, recording, production).

 
- Well, like any album it takes a few months of collaborative songwriting to get even close to the recording process. We then took a week off to record all the drums, rhythm guitars and bass. Then another week to record all the fundamental vocals. After that it was every weekend recording guitar solos, backup vocals, falsettos and keyboards for another month or so. Then like 3 weeks of mixing and a week off to the guy to master it for CD and vinyl (coming later). Then we send it to the label and wait about 6 weeks till it is released and then another 6 weeks until we get our copies in the mail from Italy. By the time you get the CD in your hand you almost forget that you had just created an album and then you get happy again.

4.         After four independent tracks, the album continues with the conceptual alignment of tracks “Elric: The Dragon Prince (A Tale Of Tragic Destiny In 12 Parts)”. Can you guide us through this concept? Which books or stories particularly influence it? And what made you choose this particular character, considering that so many bands already did it in the past?

 

- I read the book in high school back when I started the band. It really hit close to home for me. Elric of Melnibone is basically a mix of Darth Vader meets Captain Kirk. He is full of hate and full of regret but he still knows how to save the universe and get some sex on the side. I based our epic on the first and third books of Elric because I feel they have the most important plot points in his life. Obviously I heard all those other bands and they helped me find the right aspect of Elric to sing about because they mainly covered the sixth book, the end of his saga and the end of his universe. So don't wait for us to write about that because Domine already beat us to it and did a better job than we ever will.

5.         Traditional Heavy Metal is not exactly trendy these days. Although Skelator has some back history, it is nonetheless an Underground band. Metal On Metal is also an Underground label run by two Metal fans. What are your thoughts on the current Hard ‘N’ Heavy scene? Are there any new bands that you like or you just stay faithful to the old school stuff?

- Yes we are underground and we are fine with that. We never started this band to make a bunch of money or fuck a bunch of chicks. We just want to write Heavy Metal the way we see fit and have fun doing it. As for newer bands? Evil Survives, Spellcaster, Vanlade, Borrowed Time, Split Heaven, Volture, Stonewall and Enforcer are great bands that have the same passion for real metal as we do and there are countless other bands as well.

 

6.         Is there a tour already aligned to promote this record?

- We are touring the west coast here in USA in a couple days and then we will do a couple shows in Germany in early 2013.

 

7.         What are your plans for the nearest future?

- After our west coast tour we will find a new bassist and begin our fifth wave in Skelator history. We are writing new songs and will continue to do so until we break.

8.         Thanks a lot for your time. Do you want to leave a final message to the Portuguese Metal fans?

- Thanks for having us and we hope to play in Portugal someday and lay waste to every poser in our sights with our metal and our might. The world is ours to conquer, War is Declared, Death to the False. GIVE ME METAL OR GIVE ME DEATH!!!!

Interview by: Ricardo dSdS

Answers by: Jason Conde-Houston (vocals)

http://www.myspace.com/skelator / http://www.facebook.com/TrueSkelator / http://metal-on-metal.com/bands/skelator/

Suidakra – Crógacht (2009) – Wacken Records

Depois de um “best of” em 2006, o trio teutónico Suidakra regressa no início de 2009 com um novo registo de originais intitulado “Crógacht”. Para manter o som fresco adicionam, ao já habitual Pagan / Folk Metal, novos elementos tais como instrumentos tradicionais, um coro de 16 pessoas e arranjos orquestrais. Confesso que não sou grande fã deste tipo de sonoridade e que me soa tudo igual, de banda para banda, de disco para disco, de tema para tema. Para uma banda ou disco me surpreender nesta linha musical é necessário ter aquele “je ne sais quoi”. E aqui não está presente, isso é certo, mas não me desagradou de todo. A abordagem que os Suidakra fazem ao género é própria e, mesmo não sendo nada de transcendental, agrada e satisfaz. E, para os fãs “diehard” de histórias, lendas e mitologia, posso ainda informar de que “Crógacht” é um disco conceptual baseado na dramática lenda Irlandesa do herói Cuchulainn e seu filho Conlaoch. Se tiverem que ouvir apenas um par de discos do género (recentes, isto é, não falemos em clássicos), este tem de estar entre as escolhas. 75% http://www.suidakra.com/ / www.myspace.com/suidakra / http://www.wackenrecords.com/
RDS

Helheim – Kaoskult (2008) – Dark Essence / Karisma

“Kaoskult” é o novo trabalho de estúdio dos Helheim, veteranos do Viking Metal Norueguês. Ao todo são 41 minutos divididos em 9 novos temas. O estilo é o mesmo de sempre, portanto, mais Viking Metal do mais alto nível, mas neste “Kaoskult” estão muito mais épicos e sinfónicos do que antes. Além desta vertente épica mais acentuada, os Helheim introduzem na sua música alguns momentos progressivos e experimentais, factor que aumenta o interesse em “Kaoskult”. Este trabalho marca o regresso do teclista Lindheim à banda, assim como o regresso às letras na língua mãe (apenas duas faixas são vocalizadas em inglês). Outros pontos de interesse são as participações especiais dos vocalistas Marius Lynghjem (Corvine), Royce (HellHikers) e Bjornar Nilsen (Vulture Industries, também produtor deste disco). Recomendo vivamente a fãs da banda, de Viking Metal e das últimas propostas mais Avantgarde vindas da Noruega. 80% http://www.helheim.com/ / www.myspace.com/helheimnorway / http://www.karismarecords.no/ / http://www.darkessencerecords.no/
RDS

Faith – Blessed? (2008) – Transubstans Records

Os Faith são Suecos e, apesar de vários hiatos, existem desde 1984. Além de um 7” em 1986, não editaram mais nada até 2003, altura em que primeiro disco viu a luz do dia (ou as trevas da noite!). Este é já o terceiro, “Blessed?”, e o primeiro através da Transubstans. Ao todo são 9 temas em pouco mais de 50 minutos de Doom Rock bem negro, depressivo, melancólico, épico, ora arrastado ora mais groovy, com toques Folk (muito) e de psicadelismo (algum). Gosto muito deste tipo de Doom com fortes influências de 70s Heavy Rock e com voz limpa e épica. A vertente Folk também ajuda muito ao ambiente místico, denso, cru e orgânico do disco. Ao núcleo duro de guitarra / baixo / bateria junta-se ainda um violino e um nyckelharpa (um instrumento tradicional Sueco). Para não variar nas edições desta editora, mais uma pérola que me chega às mãos. Aconselho vivamente a fãs de Heavy Doom Rock Metal e de nomes como Black Sabbath, Pentagram, Saint Vitus, Trouble, Candlemass, Black Widow, Leaf Hound ou Sir Lord Baltimore. 90% http://www.faitharmy.com/ / www.myspace.com/faith2ya / http://www.recordheaven.net/ / www.myspace.com/transubstans
RDS

Mourning Beloveth – A Disease For The Ages (2008) – Grau

Os Irlandeses Mourning Beloveth estão de volta com o seu quarto trabalho. Este é composto por 5 temas que são executados ao longo de 56 minutos. Doom / Death arrastado, depressivo, pesado, intenso, com uma melodia cativante e um certo toque épico é o que nos apresentam. A dualidade voz gutural / limpa (num tom épico) é outro dos atractivos. Como a própria nota de imprensa refere, aqui não há vozes femininas ou teclados, apenas puro Doom da velha escola. Salvo raras excepções, ultimamente não tenho ouvido álbuns na linha Doom que me chamassem verdadeiramente a atenção. Este novo opus dos Mourning Beloveth é, na minha modesta opinião, uma obra-prima. Fãs dos inícios de bandas como Anathema, My Dying Bride e até Paradise Lost; bandas numa linha mais tradicional Heavy / Doom como Witchfinder General e Candlemass; ou ainda nomes mais recentes como Primordial ou os “nossos” Desire, vão apreciar esta negra obra de arte. Aconselho vivamente aos maníacos do género. 90% http://www.mourningbeloveth.com/ / www.myspace.com/mourningbeloveth / http://www.grau.cd/
RDS

Powers Court – The Red Mist Of Endenmore (2008) – Metal Blade Records

Este é já o terceiro disco para esta banda Norte-Americana. A vertente old-school continua vincadíssima, assim como as influências de Manilla Road, Omen, King Diamond, Helstar e Fates Warning. O que eles fazem, fazem-no bem. Este tipo de Heavy / Power épico linha Norte-Americana é sempre bemvindo. Desde que seja bem feito. Aqui esse problema nem se põe. Não é que seja algo por aí além, mas tem algumas ideias boas. O som é que arruína por completo o disco. Não sei se é esta mesma a direcção que queriam tomar ou se saiu assim por acaso. Parece uma gravação caseira, pior que algumas maquetes bem merdosas que já tive o azar de ouvir. A bateria parece feita de caixotes e/ou latas velhas. A voz não está lá bem ao fundo da garagem, está no outro compartimento! As guitarras estão com um som melhor que o resto, mas mesmo assim ficaram muito agudas e nos solos parece que nos vão furar os tímpanos. Nem consigo ouvir mais. Já tenho os ouvidos quase em sangue! Gravem isto com um som decente e somos capazes de ter banda! 20% http://www.powers-court.com/ / www.myspace.com/powerscourt / http://www.dragonheartrecords.com/ / www.truemetal.org/dragonheart-records
RDS

Primordial - To The Nameless Dead (Metal Blade 2007) + Entrevista

1 – “To The Nameless Dead” (writing & recording process):
I don’t like the computerised sound of most modern metal records, they don’t have and life or soul. The frequency range maxed out completely and no space between the instruments. Anyone who tells me the drum sound on the new Soilwork cd is better then Mob Rules or Killers is missing something. We aren’t looking for perfection, we are looking for something honest and real sounding and while everyone is trying to make something sounding more perfect then the next album they are missing one thing. Soul!… I’d rather listen to Venom or The Ramones then something that sounds like it’s been played by a computer! The differences this time round were that we recorded as much as we could live and went for less layers of guitar only heavier, very much like a traditional old Metal album, two rhythms panned left and right, we fired up some old compressors and went through a big old desk. Not a laptop. The way at least I think Metal should be…

2 – Lyrics (influences, themes, messages):
There are several different themes of course but one of the main currents running through them is that of nationhood. Why a certain people believe they have rights to a certain land. The movement of borders. The eclipsing of nations, what happens to their folklore, folk heroes, languages etc. the people upon whom empires are built. The nameless dead who gave their lives in wars, in the mud, shit, blood and filth remembered only as numbers. To people who gave their lives thinking they were making a better life for their people only to have it all taken from them. People the world over who in their own way fought for what they believed in… testament to the tenacity of the spirit in man to resist and rebel.

3 – Album frontcover / artwork (who, why, meaning, …):
We wanted something that stood out from the usual photo shopped, fantasy, comic book hocus pocus. Something with more depth. I wanted something iconic and I think on both editions, the book and normal we have created this. Paul from Scald has done a wonderful job in interpreting the band and I think it really stands out in the modern metal scene. I was as with the last album inspired by the care and attention to aesthetic employed in the neo-folk/wave scene. For me at least the whole package is very important. The cover/lyrics/liner notes should go hand in hand with the music and thankfully now we have a label behind us that is committed to supporting our vision of the band.

4 – Musical and other kind of influences:
Musical influences more or less same as always. Black Sabbath, Maiden, Lizzy, Bathory, Frost, Venom, 70s, 80s stuff and early second wave of Black Metal. Some more modern stuff like Neurosis here and there. Other then musical? Living.

5 – Metal Blade Records:
Great so far. No complaints. Nice to be on a label doing their job properly I don’t have to worry about.

6 – Tour to promote the record:
Nothing confirmed so far only some festivals here and there. Should have an idea later in the year.

7 – Final Message:
No compromise. Not then. Not now. Not ever

Entrevistador: RDS
Entrevistado: Alan A. Nemtheanga (Vocals)

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Primordial – To The Nameless Dead (2007) – Metal Blade Records:
Novo trabalho para os Irlandeses Primordial. A linha musical deste sexto disco segue a mesma do anterior “The Gathering Wilderness”, embora aqui esteja mais refinada e aperfeiçoada, sendo o resultado final mais épico, mais folk e mais doomy. O som continua orgânico, cru e selvagem, como sempre, mas neste disco está mais cheio e denso. Utilizam-se mais vozes limpas alternadas com as habituais vocalizações rasgadas. Mesmo a nível instrumental há uma maior preocupação em manter as coisas interessantes, simples sim, mas com alguns pormenores aqui e ali que mantenham o ouvinte atento. Nunca fui grande fã da banda, e o anterior disco, que havia recebido muito boas críticas por parte da imprensa e tinha sido bem recebido pelos fãs, não me tinha chamado muito a atenção. Este já me está a agradar imenso pelo seu sentido épico, de grandiosidade e pelas suas ambiências fortes e intensas. Um dos grandes candidatos a disco do ano. 85% http://www.primordialweb.com/ / http://www.metalblade.de/

Trimonium – Son Of A Blizzard (2007) – Einheit Produktionen

Terceiro disco para estes Germânicos. O disco é composto por 8 temas e tem uma duração de 44 minutos e meio. Pagan Metal bem melódico e épico com toques de Heavy tradicional, Black Metal e algum Thrash. O som está poderoso e limpo o suficiente mas sem perder aquele toque áspero e crueza necessárias ao estilo. O único senão é mesmo o livrete, não se consegue ler nada! O fundo está a azul escuro e as letras estão todas a azul claro. Apenas a capa / contracapa e o pequeno catálogo da editora aqui incluídos se safam. Numa reedição esse pequeno problema poderia ser corrigido. Tirando esse senão, este é um excelente trabalho de Pagan Metal que recomendo a todos os amantes do género e não só. 80% http://www.trimonium.net/ / http://www.einheit-produktionen.de/ / http://www.archetype-promotion.de/

MISCELÂNEA

Battlelore – Evernight (2007) – Napalm Records: Novo trabalho para os incansáveis seguidores de Tolkien. O novo trabalho “Evernight” segue a mesma linha musical dos anteriores, um Metal de proporções épicas e orquestrais, com certas influências góticas, pesado mas melódico, com vozes guturais masculinas intercaladas por vozes melódicas femininas. As letras seguem a mesma orientação e influência, o mundo criado pelo mestre da fantasia literária, Tolkien. Não é o melhor disco da banda, isso é certo, mas é um bom disco de Epic Metal. 75% http://www.napalmrecords.com/

Intense – As Our Army Grows (2007) – Napalm Records: Quando li no promocional a designação Power Metal fiquei logo desconfiado, pensei que o que me iria sair aqui era mais do mesmo, com certeza. Estava enganado. Isto é Heavy / Power do melhor, bem old-school, pesado quanto baste, boas ideias, bons riffs, solos fantásticos, melodias e ambiências épicas cativantes, secção rítmica competente. Influência directa do Heavy / Power Norteamericano da década de 80 e de bandas como Helstar, Metal Church, Iron Maiden, Iced Earth, Cloven Hoof, Manilla Road, Omen, entre outros. Para os fanáticos do US Power Metal dos 80s. 80% http://www.napalmrecords.com/

Anaal Nathrakh – Eschaton (2006) – Season Of Mist: Os fãs da facção mais extrema do Metal não necessitam de introduções aos Anaal Nathrakh. Para quem não conhece, passo a apresentar. Este novo disco (o terceiro) traz 9 novos temas de Black / Death / Grind do mais extremo possível cuspidos em pouco mais de 35 minutos de pura devastação demoníaca. Aqui e ali há introduções de alguma melodia musical e vocal, a qual apenas ajuda a aumentar a intensidade da música do AN. Participações especiais de Shane Embury (Napalm Death) e Attila Csihar (Mayhem). Ficam já avisados: isto é apenas aconselhável aos fanáticos do extremo da música! 85% http://www.season-of-mist.com/

Red Harvest – A Greater Darkness (2007) – Season Of Mist: Este é já o décimo(!) lançamento da nada Norueguesa. Apocalyptic Industrial Paranoia Metal é uma das descrições sugeridas pela própria banda. Metal Industrial para simplificar, diria eu. 10 novos temas em pouco mais de 51 minutos de Metal Industrial bem pesado, intenso, obscuro, apocalíptico, experimental. Se acham que conseguem aguentar…! 90% http://www.season-of-mist.com/

Jesus On Extasy – Holy Beauty (2007) – Drakkar / Focusion: Os Jesus On Extasy apresentam um Rock Industrial de contornos góticos e electrónicos, influência directa de nomes como Marilyn Manson, Assemblage 23, KMFDM, Tiamat, Evereve, entre outros. E de onde são os JOE? Alemanha, pois claro! Isto é tudo tão “cliché”, está tudo tão certinho e tão limpinho, as partes electrónicas / dançáveis são “catchy”, as influências góticas estão na dose certa, as letras são do mais simples possível (chegam a ser infantis até). E não digo isto tudo no sentido positivo, muito pelo contrário! Parece que foi tudo orquestrado para dar certo, está tudo tão bem estudado para vender. Isto chega a ser tão “kitsch” (ou “apimbalhado”, se quiserem) que até pode dar certo! Nem sei se estou a odiar ou se isto se está a entranhar aos poucos. Resta ouvirem e tirarem as vossas próprias conclusões. Resta ainda referir que o disco fecha com uma remistura de “Assassinate Me” (um dos temas mais “kitsch” que já ouvi neste género!) pelos KMFDM. 75% http://www.focusion.de/

RDS

DRAGONHEART RECORDS - Abril / Junho 2007

Somniae Status - Echoes (2007): Segundo disco para os Italianos Somniae Status, primeiro através da compatriota Dragonheart. Hard Rock melódico de contornos progressivos / sinfónicos com uma abordagem moderna é o que a banda nos apresenta nestes 12 temas. Boas ideias executadas por excelentes músicos, nota-se um trabalho de composição cuidado, excelente produção, tem peso quanto baste mas sem chegar a ser propriamente Heavy Metal e sempre com muita melodia. Não é propriamente um álbum revolucionário, está cheio de lugares-comuns neste tipo de sonoridades, mas está muito bem feito e com certeza irá agradar a fãs de Hard Rock mais melódico. 80% www.somniaestatus.com

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Soul Takers - Flies In A Jar (2007): Mais uma banda Italiana. Segundo disco, primeiro para a Dragonheart. Os Soul Takers apresentam um misto de Heavy, Power, Progressivo e música de orientação clássica. Aos habituais instrumentos do Rock adicionam piano e violino, os quais atribuem a tonalidade clássica à sua música. Pesado, melódico, épico, teatral, emocional. Este disco é feito de contrastes e dicotomias: luz / escuridão, branco / preto, moderno / clássico, Heavy Metal / música clássica. Isto já foi feito inúmeras vezes? Sim. Mas também, as tentativas falhadas foram muitas. Não é o caso nestes 11 temas de "Flies In A Jar". Muito pelo contrário. Recomendo. 80% www.soultakers.net

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Holy Martyr - Still At War (2007): Ora, aqui está um disco que se pode esperar de uma banda Italiana (e da Dragonheart Records). Heavy Metal de contornos épicos, velha escola, letras sobre batalhas, influência directa de nomes como Manilla Road, Omen, Cloven Hoof, Elixir, Candlemass, Bathory e as bandas da NWOBHM. Produção moderna para um som clássico mas intemporal. Este estilo de Metal épico nunca perde a sua força e é intemporal, apesar do que os detractores do estilo possam dizer. É claro que muitas bandas não conseguem captar a essência do estilo, que teve a sua alta na década de 80, ou conseguem mas soam "datadas", pois estes Holy Martyr conseguem-no fazer na perfeição, soando no entanto "modernos". E é só a estreia! O que virá a seguir? Hail Holy Martyr! 85% www.holy-martyr.com

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Doomsword - My Name Will Live On (2007): Ahhh, mais um disco destes mestres do Epic / Doom / Heavy Metal contemporâneo! Não consigo descrever em apenas algumas palavras o que senti / sinto quando ouço os 3 discos anteriores da banda, para isso necessitaria de um livro inteiro. "My Name Will Live On" continua na mesma linha dos seus antecessores, e isso não é necessariamente mau, muito pelo contrário! Metal de contornos épicos, Doom (aqui um pouco mais uptempo que antes), Viking, letras baseadas em lendas, mitos, estórias de batalhas históricas maioritariamente nórdicas / viking, ambiente de glória, honra e espírito livre e selvagem. Não é o meu álbum favorito da banda, mas talvez com o tempo, este se torne tão apreciado como os anteriores. Apreciadores deste tipo de sonoridades, experimentem o mundo dos Doomsword e não se vão arrepender! 95% www.truemetal.org/doomsword

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Dragonheart Records: www.dragonheart-records.com / www.truemetal.org/dragonheart-records

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Críticas por RDS

Mael Mórdha – Gealtacht Mael Mordha (2007) – Grau

“Gealtacht Mael Mordha” (100%) é um colosso de cerca de 45 minutos de Gaelic Doom Metal gravado pelos Irlandeses Mael Mórdha. É um disco bem pesado, épico, melódico e intenso. Os temas são longos mas não se tornam aborrecidos, pois têm diversas mudanças de ritmos e melodias, alguns apontamentos acústicos e instrumentos de origem Folk, mantendo o ouvinte sempre atento com diversos pormenores que enriquecem a música. Algumas bandas de referência poderão ser Bathory (no seu lado mais épico), Candlemass, Doomsword, Primordial, Anathema (antigo) e até alguma NWOBHM. Em termos líricos, este é um disco conceptual, assim como o era o anterior “Cluain Tarbh” (baseado na Batalha de Clontarf em 1014 d.c.), mas aqui lida-se com os pensamentos do Rei Mael Mórdha antes e durante essa mesma batalha, até ao momento da sua morte. O título do disco traduz-se mesmo por “a loucura de Mael Mórdha”. A introduzir o disco, logo à primeira vista sem sequer ter retirado ainda o CD da caixa, temos a fabulosa capa (ver ao lado). Segundo parece os músicos também vestem fatos do século IX e usam pinturas faciais de guerra de tonalidades azuis, para complementar todo o imaginário da banda. Isto também deve ser extremamente interessante ao vivo! Um disco obrigatório para os amantes de um Metal mais épico (musicalmente) e com raízes históricas e/ou de fantasia épica (nas letras)! RDS

100%

Grau: www.grau.cd