Flash Reviews: RISE ABOVE RECORDS

Admiral Sir Cloudesley Shovell “Keep it Greasy!” (Rise Above Records, 2016)

Terceiro de originais dos Britânicos. Retro Hard Rock setentista de inspirações Pentagram, Hawkwind, Budgie, Blue Cheer, Sir Lord Baltimore, Buffalo ou Bang, para nomear alguns. São 8 novos temas espalhados por 45 minutos que em nada deixam a desejar ao que se fez na década de 70. No meio de tanta banda retro que saltou para a onda nos últimos anos, é bom ouvir alguém que o faz da maneira certa. 80% RDS

Antisect “The Rising of the Lights” (Rise Above Records, 2017)

Saídos da cena Anarco Punk Britânico dos inícios dos 80, os Antisect separaram-se em 1987 deixando para trás um punhado de edições, em particular a pérola do Punk Anarca “In Darkness There is No Choice“ de 1983. Reuniram-se em 2011 para alguns concertos e têm estado minimamente activos. Este ano de 2017 vê a edição do seu primeiro trabalho de estúdio em 32 anos. São 9 temas em 50 minutos do mais puro e honesto Anarcho Punk / Crust / Metal que ouvi em alguns anos. Altamente aconselhável! Para fãs de Conflict, Crass, Killing Joke, Neurosis, High On Fire. 90% RDS

Galley Beggar “Heathen Hymns” (Rise Above Records, 2017)

Folk Rock vindo do Reino Unido, descendente directo de bandas como Fairport Convention, Steeleye Span, Trees, Fotheringay ou Comus. A música dos Galley Beggar tem tanto de Folk tradicional como de rock psicadélico dos finais dos 60s. “Heathen Hymns” é já o 4º disco de originais, mas apenas o 2º para a Rise Above (os dois primeiros foram edições de autor). Aos 6 novos temas originais juntam-se 2 versões bem próprias dos tradicionais “Let No Man Steal Your Thyme” (com a participação de Celia Drummond dos Trees) e “The Girl I Left Behind Me”. São 42 minutos que irão com certeza agradar a ouvintes de Acid Folk, Folk Rock, 70s Progressive ou 60s Psychedelia. Recomendado. 90% RDS

Ides Of Gemini “Women” (Rise Above Records, 2017)

Já no seu 4º disco de originais (contando com EP de estreia), os Ides Of Gemini trazem 43 minutos de vocalização feminina que fundem Goth Rock dos 80s com o peso do Doom Metal tradicional. No entanto, esta caracterização é algo redutora para a sonoridade dos Norte-Americanos, pois também há elementos q.b. de Post-Punk ou 70s Hard Rock, mesclados numa personalidade muito própria. Já tinha ouvido o anterior “Old World New Wave” e achei interessante, mas ficou apenas a curiosidade. Este novo trabalho está uns pontos acima e vai-me obrigar, sem dúvida, a revisitar a discografia anterior. Não confundir com o punhado de bandas retro com voz feminina, pois os Ides Of Gemini estão a outro nível. 85% RDS

Naevus “Sun Meditation” (Reissue) (Rise Above Records, 2017)

Os Naevus são oriundos da Alemanha e tocam um Doom Metal tradicional bem balançado, melódico e roqueiro. A banda esteve activa durante toda a década de 90, dando por encerrada a sua curta carreira em 1999. Para trás ficou este “Sun Meditation” de 1998, o qual vê agora reedição por parte da mesma editora, Rise Above, mas desta feita nos formatos vinil e digital. De salientar que a banda se reformou em 2012, para fazer a primeira parte dos Saint Vitus, e decidiu continuar no activo. Em 2016 lançaram o novo trabalho “Heavy Burden”. Em 2017 surge esta reedição. Uma banda a ter em conta se gostam de Saint Vitus, Trouble, Spirit Caravan ou Cathedral. 80% RDS

With the Dead “Love From With the Dead” (Rise Above Records, 2017)

Segundo álbum de estúdio para os Britânicos With The Dead, banda que conta nas suas fileiras com músicos ilustres como Lee Dorian (ex-Cathedral, ex-Napalm Death), Leo Smee (ex-Cathedral, ex-Firebird, Chrome Hoof), Tim Bagshaw (ex-Electricx Wizard, ex-Ramesses) e Alex Thomas (ex-Bolt Thrower). Doom lento, pesado, opressivo, apocalíptico é o que nos apresentam neste mais recente projecto. Depois da estreia homónima em 2015, voltam à carga com mais do mesmo em 7 temas que perfazem 66 minutos (estava lá quase o outro 6). Por cima dos riffs monolíticos pesados e da cadência arrastada, as letras niilistas são acentuadas pela voz grave de Lee Dorian. Se dúvidas havia em relação a isto ser apenas mais um projecto paralelo, estão dissipadas com “Love From With The Dead”. 85% RDS

Fénix #1032 – 02 / June / 2013

·         The Dirtbombs - Alleys Of Your Mind (Cybotron cover) (Party Store, 2011)

·         Ulver - The Trap (Bonniwell's Music Machine cover) (Childhood's End, 2012)

·         Ulver - In The Past (Chocolate Watchband cover) (Childhood's End, 2012)

·         Ulver - I Had Too Much To Dream Last Night (Electric Prunes cover) (Childhood's End, 2012)

·         Witchcraft - Witchcraft (Witchcraft, 2004)

·         Purson - The Contract (The Circle and the Blue Door, 2013)

·         Big Black - Kerosene (Atomizer, 1986)

·         Rapeman - Monobrow (Two Nuns and a Pack Mule, 1988)

·         Shellac - The End Of Radio (Excellent Italian Greyhound, 2007)

·         The Cramps - She Said (Off The Bone, 1983)

·         Servotron - Erotomatica (Entertainment Program For Humans (Second Variety), 1998)

·         Man Or Astro-man - Escape Velocity (Project Infinity, 1995)

·         Bernard Herrmann - Twisted Nerve Main Title (Twisted Nerve, 1968)

·         Blood Ceremony - I'm Coming With You (Blood Ceremony, 2008)

·         Carol Of Harvest - Put On Your Nightcap (Carol Of Harvest, 1978)

·         Edgar Broughton Band - Evil (Wasa, Wasa, 1969)

·         Fotheringay - Eppie Moray (“2”, 1970-2008)

·         Troggs - When Will The Rain Come (Love is All Around, 1967)

·         Melvins - Set It On Fire (The Scientists cover) (Everybody Loves Sausages, 2013)

·         Melvins - Timothy Leary Lives (Pop-O-Pies cover) (Everybody Loves Sausages, 2013)

·         Cathedral - Ride (The Ethereal Mirror, 1993)

·         Cathedral - Fire (Arthur Brown cover) (Hopkins The Witchfinder General EP, 1995)

·         Graveyard - Seven Seven (Lights Out, 2012)

·         Mott The Hoople - Thunderbuck Ram (Mad Shadows, 1970)

·         Power of Zeus - In the Night (The Gospel According to Zeus, 1970)

·         Uncle Acid & The Deadbeats - I'll Cut You Down (Blood Lust, 2011)

·         Test Dept. - Total State Machine (Atonal & Hamburg, 1992)

Fénix #1028 – 24 / March / 2013 - Playlist

·         Transatlantic – My New World – SMPTe (2000)

·         Transatlantic – In Held ('Twas) In I – SMPTe (2000)

·         OSI – The Thing That Never Was – Office of Strategic Influence (2003)

·         Led Zeppelin – Achilles Last Stand – Presence (1976)

·         Tool – The Grudge – Lateralus (2001)

·         Einstürzende Neubauten – Perpetuum Mobile – Perpetuum Mobile (2004)

·         John Zorn – The Fate of Lee Khan – Xu Feng - John Zorn's Game Pieces, Volume I (2000)

·         Camel – Lady Fantasy Suite – Mirage (1974)

·         Emerson, Lake & Palmer – Karn Evil 9: 3rd Impression – Brain Salad Surgery (1973)

·         Hawkwind – Children Of The Sun – In Search Of Space (1971)

Mortalicum - Interview October 2012

1.         The new album “The Endtime Prophecy” was just released. Tell us a little bit about the whole process (composing, recording, production).

- It actually started in 2010 when I had written the first two songs for the second album which were The Endtime Prophecy and My Dying Soul. From there it went really smoothly with Henrik also bringing in great music to the band. In the end we even had songs that we saved for a bonus release (released by the band, not the label). We wanted to keep the album around 45 min. and it’s also great to have something extra to make available for the fans. We began recording in our own studio in April 2011. We first tracked the drums while the rest of us played along for reference. We don’t use click-tracks, we don’t cut and paste, we just record our music the way it sounds. After that we tracked bass, guitars, leads and vocals. No magic really. Then in October I began the mixing and mastering process and in November we handed over the complete album to the label. It was released in April this year (2012).

2.         This is the second release through Metal On Metal. How did the collaboration with this Italian independent take place and how is it going so far?

- It was back in late 2009 when we had recorded all songs for the Progress of Doom album when I contacted the label. I used the song Into the Night to get their attention and after they heard the whole album we signed the deal. The collaboration is going very well and they are really dedicated to the old-school metal and travel to practically every festival that exists. I must praise their passion for metal!

3.         Your sound is not chained to a particular style but you blend several influences, ranging from 80s Traditional Metal to 70s Hard Rock going through some Heavy Doom. Which are your main influences?

- Black Sabbath for sure is our biggest influence and inspiration, but also Deep Purple, Thin Lizzy, Rainbow and all those classic bands that made great music back in the 70’s and 80’s. Even though we play quite heavy music the classic rock legacy must not be forgotten since it’s a big part of our sound and style. We like to get the grooves and melodies in our music as well.

4.         The lyrics are always an important part of Heavy Metal. Would you like to highlight and explain some of the lyrics on “The Endtime Prophecy”?

- Some songs share a conceptual theme about the endtime prophecies and some questions and views on that theme. The songs The Endtime Prophecy, Devil’s Hand, Embracing Our Doom and The End are all linked together lyrically. The other lyrics in general are about life and death and the struggles and questions surrounding that.

5.         Playing this type of old school Hard Rock / Metal, which is not trendy or commercial, what are your thoughts on the current Hard ‘N’ Heavy scene? Are there any new bands that you like or you just stay faithful to the old school stuff?

- I have to admit I mostly stay faithful to the old stuff. I think some new bands try too hard to sound like something from the 70’s or so. But still, who can blame them? The sound was great back then!

6.         Is there a tour already aligned to promote this record?

- No, there is no tour planned unfortunately.

7.         What are your plans for the nearest future?

- We are flying to Malta in early November to participate in the Malta Doom Metal festival. It will be great to meet with friends and play at the festival which is getting stronger every year. It’s their fourth edition already!

8.         Thanks a lot for your time. Do you want to leave a final message to the Portuguese Metal fans?

- Thank you Ricardo for this interview! It is much appreciated! The final message is: Support the underground bands and buy their albums! They are the true metal heads who play music for the pure love of it. They hardly ever get the money they’ve spent back, so every dime that finds its way back to the bands is worth gold. And remember... Stay Metal!!!

Interview by: Ricardo dSdS

Answers by: Patrick Backlund (bass)

http://www.myspace.com/mortalicum / http://www.facebook.com/mortalicum / http://metal-on-metal.com/bands/mortalicum/

Fénix #1013 – 09 / September / 2012 – Playlist

·         Black Sabbath – Symptom Of The Universe – Sabotage (1975)
·         Uriah Heep - Look At Yourself - Look At Yourself (1971)
·         Thin Lizzy – Massacre - Johnny The Fox (1976)
·         Rush – Anthem - Fly By Night (1975)
·         Warpig – Flaggit - Warpig (1973)
·         Alice Cooper - The Black Widow - Welcome To My Nightmare (1975)
·         Deep Purple - Child In Time - In Rock (1970)
·         Led Zeppelin - Stairway To Heaven - IV (1971)
·         Sir Lord Baltimore - Hell Hound - Kingdom Come (1971)
·         Sam Gopal - Cold Embrace - Escalator (1969)
·         Motorhead – Bomber - Bomber (1979)
·         Armageddon - Paths And Planes And Future Gains - Armageddon (1975)
·         Black Widow - Come to the Sabbat - The Ultimate Sacrifice (1970)
·         Coven - Black Sabbath - Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls (1969)
·         Genesis - The Knife - Trespass (1970)
·         Journey - Wheel In The Sky - Infinity (1978)
·         Magnum – Invasion - Kingdom Of Madness (1978)
·         The Who - The Real Me - Quadrophenia (1973)
·         Rainbow - A Light In The Black - Rising (1976)
·         Kiss - Love Gun - Love Gun (1977)
·         The Stooges - T.V. Eye - Fun House (1970)
·         MC5 - Kick Out The Jams - Kick Out The Jams (1969)
·         Hawkwind – Levitation - Levitation (1980)
·         Goblin – Suspiria - Suspiria (1977)

King Bird “Sunshine” (Metal Soldiers, 2010)

Os Brasileiros King Bird tocam um Hard Rock com claras influências setentistas e Bluesy. Este CD reúne o álbum de 2008 “Sunshine” e as 4 faixas do single de 2005 “The God’s Train”. Não faz muito o meu género mas não nego a qualidade do trabalho aqui apresentado. Os músicos são mais que competentes, e o vocalista é perfeito. Vários convidados fazem a sua contribuição, mas talvez o mais conhecido da população geral seja Andreas Kisser (Sepultura) que faz o solo de guitarra em “I’ve Been Looking”. Silvio Golfetti e Heros Trench dos Korzus também fazem a sua aparição com solos em “Whazzup Jack?”. Temas maioritariamente a meio tempo, alguns mais lentos e Bluesy, e letras em inglês. As faixas mais roqueiras são agradáveis de ouvir, mas no final não fica nenhuma malha no ouvido. É esse o maior problema dos King Bird. A falta de canções, no verdadeiro sentido da palavra. Entradas, riffs, melodias, refrões que fiquem na cabeça ao acabar o CD. Não há, infelizmente. Para fãs de bandas tão díspares como Deep Purple, Cheap Trick, Aerosmith, Uriah Heep, Soundgarden, Mr Big, Extreme ou Pearl Jam, por exemplo. RDS 70%

www.kingbird.com.br
www.myspace.com/kingbird
Metal Soldiers Records (Portugal)
http://metalsoldiersrecords.webs.com
http://www.myspace.com/metalsoldiersrecords
metal.soldiers.2008@mail.com

The Flying Eyes “Done So Wrong” (Trip In Time, 2011)

Este é já o segundo álbum dos Norte-Americanos The Flying Eyes. Os 10 temas que compõem este disco têm uma sonoridade fortemente apoiada nos 70s, mas ainda conseguem ir buscar influências mais à frente no tempo. A nota de imprensa já refere os nomes mais fortes e são, evidentemente os que vêm à cabeça numa primeira audição: Black Sabbath e Danzig. Um Hard Rock que tem mais de psicadélico e de Blues do que de pesado, esporádicos toques de Folk, e com um som lo-fi e fuzzy que se traduz numa experiência fortemente hipnótica. Não serão necessárias drogas, pois a música por si própria consegue induzir-nos num estado de hipnose extremo. Muito bom. www.tripintime.de / www.myspace.com/theflyingeyes

75%

RDS

Mangrove – Endless Skies (2009) – Transubstans Records

Álbum de estreia para os Suecos Mangrove. Em 9 temas faz-se um retro-rock de origens 70s Heavy Rock, Desert, Southern, Doom e Stoner. No universo Mangrove podem-se referir tanto nomes da velha escola (Black Sabbath, Deep Purple, Led Zeppelin, Grand Funk Railroad) como da nova (Monster Magnet, Fu Manchu, Black Label Society, Spiritual Beggars). Pesado quanto baste, este “Endless Skies” apoia-se mais na vertente Hard Rock do universo retro, o que me agrada particularmente. Boas ideias, riffs, solos, melodias, groove, ritmos contagiantes, voz potente. Recomendo vivamente. 80% www.myspace.com/transubstans / http://www.recordheaven.net/ / www.myspace.com/mansgrovesweden
RDS

Johnfish Sparkle – Johnfish Sparkle (2009) – Transubstans Records

Álbum de estreia para os Italianos Johnfish Sparkle. A banda renasce das cinzas dos JackyJail pelas mãos de dois dos seus ex-membros. Este powertrio baseia a sua sonoridade na fusão do Blues tradicional e do Hard Rock dos 70s (The Who, Led Zeppelin, Cream, Budgie, Humble Pie, Captain Beyond). Tem as ideias, tem o trabalho de composição, tem o espírito. No entanto, falta-lhe aquele “je ne sais quoi” para os distinguir de tantas outras bandas de retro-rock. Uma actuação descomprometida, num bar perto de casa, com umas cervejas, isto até funciona. Não mais do que isso, infelizmente. 65% www.myspace.com/transubstans / http://www.recordheaven.net/ / www.myspace.com/johnfishsparkle
RDS

Abramis Brama – Smakar Söndag (2009) – Transubstans Records

Quatro anos depois do último disco de originais, e dois depois de um ao vivo, eis que os Suecos Abramis Brama surgem com novo registo de originais. Algumas mudanças de formação pautam estes anos entre a edição de “Rubicon” de 2005 e este “Smakar Söndag”. O disco é novo, mas os temas abrangem cerca de 12 anos de ideias e composição. Hard Rock setentista com guitarras pesadas q.b., ritmos fortes, teclas bem encaixadas e voz segura e potente. É este o estilo dos Abramis Brama, os quais vão buscar influências a nomes como Black Sabbath, Deep Purple, Novembre, Mountain e outros que tais. O balanço entre o peso do Hard Rock e algumas composições de orientação mais Folk Rock e/ou psicadélica também marca a sua presença. O som da gravação é cru o suficiente para agradar a fãs da velha escola, mas limpa e poderosa para agradar a novos fãs do velho Rock. Não é um disco essencial, mas agrada bastante. 75% www.myspace.com/transubstans / http://www.abramisbrama.com/ / www.myspace.com/abramisbrama / http://www.recordheaven.net/
RDS

AZTEC MUSIC

A Aztec Music é uma editora Australiana direccionada para as reedições de clássicos oriundos das terras de “down under”, nas linhas do 70s Hard Rock, Classic Rock e seus derivados. Depois de uma primeira remessa de discos que me chegaram às mãos por parte da mesma, eis que apresento a segunda leva com mais seis títulos. Por ordem alfabética, seguem as apreciações de alguns discos perdidos no tempo, recuperados pela Aztec.

Buffalo “Dead Forever” (1972)
Falar em 70s Hard Rock Australiano e não falar nos Buffalo é quase sacrilégio. A estreia “Dead Forever” foi originalmente editada em 1972 e continha 8 temas. Esta reedição inclui 5 faixas bónus, entre as quais os dois temas de “Hobo”, single de 71 dos Head (banda pre-Buffalo de Tice e Wells), e três B-sides de 72, além de um livrete pleno de informação e imagens. Heavy Rock com toques Blues, Psychedelic e Doom. Influências notórias de Sabbath, Uriah Heep, Free e Zeppelin fazem o resto. Pelo meio versões de Free, Blues Image e Chuck Berry. Não é meu disco favorito dos Buffalo (deixo isso para o “Volcanic Rock”), mas está bem posicionado na lista de escolhas. 85%

Buffalo “Only Want You For Your Body” (1974)
O Doom da estreia ficou um pouco para trás e a banda começou a puxar mais pela costela Hard Rock de descendências Deep Purple. São 7 temas originalmente lançados em 1974, aqui adicionados de 2 bónus (e o habitual livrete completíssimo, apanágio destas reedições Aztec). Longe de ser um disco perfeito, mesmo assim está uns furos acima de “Average Rock ‘N’ Roller” e “Mother’s Choice” (o mais fraquito de todos). Na minha lista ficaria talvez em 2º lugar ex-aequo com “Dead Forever” (é difícil compara porque são dois álbuns distintos). 85%

Buster Brown “Something To Say” (1974)
Estando esgotado há mais de 30 anos, esta é a oportunidade de adquirir o único disco dos Buster Brown, banda com ligações (leia-se músicos) a outros nomes Australianos como AC/DC, Rose Tatto, Coloured Balls, etc. Além dos 7 temas originais, 6 bónus foram adicionados, entre os quais o single “Release Legalise”, uma raridade de 80 dos Rose Tattoo, e a versão de Chuck Berry. Hard Rock pouco pesado de onda Blues Rock, dançável, quase Funky. Demasiado “alegre” e “limpo” para me agradar, mas com alguns pontos de interesse. 70%

Lobby Loyde with Sudden Electric “Live With Dubs” (1980)
Pelo menos o título não induz em erro os fãs. Isto são gravações ao vivo que tiveram posteriores dubs em estúdio, visto um dos micros ter tido algumas falhas em concerto. Lobby Loyde (The Aztecs, Coloured Balls) assina as 6 composições incluídas no disco original, originalmente escritas para os Southern Electric. Como bónus há 4 temas de Lobby Loyde & Ball Power gravados em 2000 (“live without dubs”, dizem eles), entre os quais 2 temas de Coloured Balls e uma versão de “Heartbreak Hotel” de Presley. Algures entre o Hard Rock de finais dos 70s e o Punk ‘N’ Roll, esta rodela transpira espírito Rock por todos os poros. Som pesado, cru, intenso, roqueiro quanto baste. Gostei. Para completistas e curiosos. 75%

Madder Lake “Still Point” (1973)
Blues Rock de contornos psicadélicos e progressivos. Era esta a proposta dos Madder Lake em 1973. Aos 7 temas originais adicionam-se ainda outros 7 como bónus (entre B-sides e faixas ao vivo). Não é tipo de sonoridade que a mim me agrade pois assenta muito numa vertente limpa e algo comercial (para a altura, entenda-se). Falta-lhe algum peso ou, em contrapartida, uma orientação mais progressiva e experimental. Nem a etiqueta Psychedelic que lhe atribuem tem muito significado. Fica a meio caminho sem cair para alguma das vertentes. Para completistas apenas. 60%

Madder Lake “Butterfly Farm” (1974)
O trabalho que sucede a “Still Point” não muda muito a sonoridade da banda. E também não muda a minha opinião acerca da mesma. Soa-me um pouco melhor que o anterior, mas não vai muito além da mera curiosidade. Aos 8 temas originais junta-lhe outros quatro esta reedição da Aztec. Gosto da capa, no entanto. Um dos músicos fez ainda parte dos mais célebres Skyhooks. Mais uma vez, recomendado a fãs do género ou coleccionadores. 60%

Tamam Shud “Goolutionites And The Real Thing” (1970)
Os 9 temas da edição original datam de 1970. A estes adicionam-se outros 9 (!). Sim, é isso mesmo, há muito material para explorar nesta reedição. Acid Rock de finais dos 60s é a orientação dos Tamam Shud (nome retirado do livro Persa do século XI “The Rubáiyát” de Omar Khayvam). Grateful Dead, Cream, Doors, Jefferson Airplane, Focus, Jimi Hendrix e outros que tais são influências notórias. Gostei do que ouvi, embora neste tipo de sonoridades prefira as coisas mais cruas e garage do que o som mais “comercial” destes Tamam Shud. Desta banda saíram depois alguns músicos para integrar os, bem mais interessantes, Kahvas Jute. Há momentos interessantes e o CD vale por isso, pelo bónus e pelo valor histórico. 75%

Lamplight “A Sun That Will Not Rise” (Promo-Single, 2009) (Vitamin Records)
Pelas mãos do Lou Risdale da Aztec recebi ainda um single de uma nova banda Australiana chamada Lamplight. Apenas um tema na sua versão “rádio edit”. O álbum de estreia homónimo será editado em Junho. Por esta amostra, a coisa promete. Som Folk Rock “baladesco”, ambientes épico-sinfónicos, de contornos modernos. É aguardar pelo álbum. 75%

RDS

Some more Aztec Music here

Presto Ballet – The Lost Art of Time Travel (2008) – Progrock

O projecto paralelo de Kurdt Vanderhoof (Metal Church) volta à carga com o 2º disco e 7 novos temas da linha Progressiva. As influências vão todas para a década de 70 e os nomes clássicos mas, em oposição aos seus pares, os Presto Ballet conseguem dar uma roupagem Hard Rock bem forte à sua música. Esqueçam a típica banda progressiva com material muito calmo, introspectivo, espiritual. Aqui o que podemos encontrar é o melhor dos dois mundos: o ambiente e características instrumentais do 70s Progressive Rock aliado ao peso a balanço do Hard Rock. Gostei muito e recomendo vivamente! Para fãs das bandas como Yes, Genesis, Kansas, Magnum, Deep Purple, Savatage ou Dream Theater. 90% http://www.prestoballet.com/ / http://www.progrockrecords.com/
RDS